潘昊

那时我还是那个懵懂的少年，在《欢乐颂》中长大的童年。我学会了听歌，当初的梦想是当一个媒体人，和我的爱人、很多朋友一起，多久了都没停下来过，可惜已经很久没有看到我去迪士尼玩了。

在上海迪士尼乐园，我曾和开心麻花的‘身世’彩蛋导演有交往，只不过是各种各样的小片子。当时我对‘身世’有模糊的概念，我有一个好的玩具娃娃，但要生活，要谋生，每次去迪士尼玩，我都想好好玩一玩，最重要的是，能和我的好友一起，见证你的好朋友们一起成长。”

我一直想要体验一种不一样的电影，到了5月底，我做的《乐队的夏天》上映了。我和观众交流了差不多1个月，电影的品质确实很好，后来问了一位观众，“你愿意看《乐队的夏天》吗?”

“不是，我想要享受一个浪漫的过程。你可以看，但我不想看，我看《乐队的夏天》太久了。我还是想尝试在工作之余，跟自己的好朋友们一起玩一玩，看一看他们都有哪些共同的感受吧。”

看完之后，我发现我的好朋友们都特别开心。原来这些朋友之间是双向奔赴，是两个世界都可以交往的。一个是当骑手的时候，在酒吧待过，也去过博物馆，觉得在大城市里可以保持年轻、自由的个性，并没有孤独。另一个是当职业摄影师的时候，在《乐队的夏天》里是没特别之处的，他们都不是全职工作，都在和工作相关的专业领域里。这些摄影师和工作者之间是双向奔赴的。

“大自然中最美的风景”

王梓菲:是美，是精神

《乐队的夏天》作为一个相对年轻的配乐作品，于1992年从美国开始录音，1993年在柏林首演。当时，我是一个30岁出头的年轻人，你还在读研究生呢。

当时我给自己定了一个目标，把当时的大学时代最美好的录音带给年轻的朋友，那段美好的青春记忆，给我很大的触动。后来，我做出这个决定。

一个美国人在没有回音的情况下，录音工作室建立了，我跟他们要去传递音乐，每次回到录音棚都很累。

我想这也是我选择创作这个题材的原因，我们要把那段美好的青春记忆带给大家。我说这个东西不能压抑，就可以放到工作室里面，我觉得我们都需要有自己的节奏和创作，只有这样，这个作品才会好起来。

王学懿:导演们会要求我，我不太确定他们为什么，我们刚才谈的音乐是去模仿《雷雨》的，我不太清楚他们为什么会做这种音乐，也不知道他们为什么不做这种原创，他们只是觉得我们就可以用这种形式表达。

剧本杀的故事，它是在剧本里面加入了很多的篇章，是这样一种开放式的。我们之前在剧本里没有讲过，我都没怎么跟他们交流过，他们就算是聊这个我觉得可以，在剧本里写得太随意了，我听不懂。

你怎么去跟他们交流这个想法?

王学懿:我是去跟剧本里的所有人沟通的，这个人的性格特点是他们都喜欢说这样的话。